@ CHICO & RITA (España – Inglaterra, 2010), de Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando, film de animación cuyo argumento transcurre en la Cuba de finales de los años cuarenta, en donde Chico y Rita inician una apasionada historia de amor. Chico es un joven pianista enamorado del jazz y Rita sueña con ser una gran cantante. Desde la noche que el destino los junta en un baile en un club de La Habana, la vida va uniéndoles y separándoles, como a los personajes de un bolero. Fernando Trueba conoció al aclamado diseñador y artista Javier Mariscal hace diez años cuando le encargó el cartel y la creación gráfica para su documental sobre el jazz Latino Calle 54. A partir de allí, comenzó una fructífera colaboración. La idea de hacer un largometraje de animación surgió de uno de los vídeos, “La Negra Tomasa”, del músico cubano Compay Segundo. A pesar de su conocimiento enciclopédico y su enorme entusiasmo por la música cubana de este período, fue Trueba el que insistió en que esto debería ser el trasfondo y no la historia. Comenta Mariscal: “Yo le dije: esto puede estar muy bien, la historia de los músicos. El contestó que no, que era meramente el contexto y nada más, que deberíamos concentrarnos en que el guión fuese una historia de amor. Es decir un clásico: una chica y un chico. Ella es una cantante y él un pianista. Como un bolero. Los boleros para los latinos son historias de amor terribles del tipo: no volveré a besar porque has besado los labios de otro. Son siempre de este tipo”. Trueba continúa: “Para mí, Chico & Rita es una canción, una canción romántica, un bolero. Es la historia de dos personas jóvenes en Cuba al final de los años cuarenta y la manera en que la vida les une y separa como en una canción. Es una película llena de música, amor, sensualidad y color”. @ 23-F: LA PELÍCULA (España, 2011), de Chema de la Peña (Salamanca, 1964), la primera película que pretende contar, en su complejidad, el golpe de estado de 1981. Desde la toma del congreso, usada como arranque, hasta la liberación de los diputados, se reviven las diecisiete horas y media que hicieron temblar los cimientos de una joven democracia. El proyecto nace de la necesidad de hacer una película sobre un acontecimiento histórico de gran importancia que ocurrió hace casi 30 años y que no se había tratado antes en el cine. La película aborda con absoluto rigor histórico todo lo ocurrido aquella noche, centrándose en los sucesos del Congreso de los Diputados. El guión se escribió tras una exhaustiva investigación: leyendo libros y entrevistas, visionando todos los documentales sobre el 23-F y estudiando las imágenes emitidas al día siguiente por RTVE. Más de 10 personajes que participaron activamente en lo ocurrido aquel día (Pedro Erquicia, Iñaki Gabilondo, Jesús Picatoste Baeza, Manolo Barriopedro, Pedro Pérez-Llorca, Luis María Ansón, Alberto Oliart, Landelino Lavilla, Aramburu Topete, Manuel Fraga Iribarne, Julián Barriga,…) fueron entrevistados. @ SECUESTRADOS (España, 2011), film de terror de Miguel Ángel Vivas, su segundo largometraje tras Reflejos (2002). Jaime, Marta y su hija Isabel, una familia acomodada, está realizando una mudanza a su nueva urbanización en las afueras. Llegada la noche, unos delincuentes irrumpen violentamente en la vivienda. Objetivo: conseguir el máximo de dinero posible a lo largo de la noche. Pronto comienza el pánico y el terror se apodera de ellos. @ CATEDRALES DEL VINO (España, 2010), de Eterio Ortega Santillana (Presencio, Burgos, 1962), documental que retrata las arquitecturas, paisajes e historias humanas que se dan cita en torno a la bodega, desde el nacimiento de los primeros brotes en la primavera hasta la recolección en otoño, alrededor de difierntes bodegas representativas de vinos y territorios: Rioja y Jerez. @ WOMEN WITHOUT MEN (Zanan-e bedun-e mardan, Alemania – Austria – Francia – Italia – Ucrania - Marruecos, 2009), debut en la dirección cinematográfica de la iraní Shirin Neshat (Ghazvin, 1957) (con la colaboración de Shoja Azari), por la que obtuvo el León de Plata a la Mejor Dirección en la Muestra Internacional de Cine de Venecia de 2009, cuenta la historia de cuatro mujeres durante los días del golpe de estado en Irán de 1953, cuyas vidas se cruzan en el caos político del momento y encuentran refugio en el jardín de una casa de campo. De este encuentro surge una historia de compañerismo, consuelo y amistad. Adaptación de la novela homónima de la escritora iraní Shahrnush Parsipur, el film retrata el papel de la mujer en la sociedad iraní de aquella época y los complejos aspectos sociopolíticos, religiosos e históricos del país, y explora el valor simbólico del jardín en la tradición islámica. @ DRAGONES: DESTINO DE FUEGO (Perú, 2006) film de animación de Eduardo Schuldt. Jon Jon es un pequeño dragón que fue adoptado por una familia de cóndores que vivía en una isla del lago Titicaca. A pesar de que sus padres lo criaban como a un hijo más, el pequeño John sabía en el fondo que no era de su especie. Atormentado por saber quién es, el joven emprende un viaje para hallar su verdadera identidad y destino. @ LOS CHICOS ESTÁN BIEN (The Kids Are All Right, USA, 2010), de Lisa Cholodenko, nominada a 4 premios Oscar: Mejor película, actriz (Annette Bening), actor de reparto (Mark Ruffalo) y guión original. Josh Hutcherson y Mia Wasikowska interpretan a unos hermanos que están buscando al hombre (Ruffalo) que donó el esperma para que sus madres lesbianas pudieran tenerlos (Bening y Julianne Moore). Cuando lo encuentran, lo único que consiguen es que se rompa el equilibrio de su familia. @ OBJETIVO TERRUM (Battle for Terra, USA, 2007), film de animación dirigido por el canadiense Aristomenis Tsirbas (Montreal, 1967). Mala es una bella chica que vive en el hermoso planeta Terrum, un lugar donde reina la paz y la tolerancia. Sin embargo, los últimos habitantes de la Tierra han agotado los recursos de su planeta y ahora buscan una nueva casa. @ SÍGUEME EL ROLLO (Just Go with It, USA, 2011), de Dennis Dugan, comedia romántica con Adam Sandler y Jennifer Aniston. (En Latinoamérica se titula: Una esposa de mentira). @ THE MECHANIC (USA, 2011), de Simon West, film de acción con Jason Statham, “remake” de un film dirigido por Michael Winner en 1972.