@ LA CAMPANA (Argentina, 2010), ópera prima de Fredy Torres (Argentina, 1971) que participó en los festivales de Mar del Plata, Punta del Este, Cinesul (Río de Janiero) y Margarita. Historia de amor desencontrado ambientada en el puerto de Mar del Plata durante la guerra de Las Malvinas. Pese al clima adverso, un pescador sale mar adentro escapando de sus emociones y se pierde, llegando a una zona denominada “La Campana”, un lugar mítico en donde el tiempo se detiene. Mientras para él solo trascurre una tarde, en la tierra pasan más de veinte años. Al regresar al puerto descubrirá que el país ya no es el mismo y las personas habrán cambiado.El director Fredy Torres habla de cómo surgió la idea del film: “Mi padre fue marino mercante en la desaparecida naviera E.L.M.A. Cuando yo era apenas un niño tuvo la idea de llevarme a bordo de un buque carguero al Mar del Norte. Eran travesías de varios meses, muchos días de navegación a mar abierto. Allí escuché por primera vez aquellas viejas historias marineras, mitos y leyendas de ‘mar adentro’, cuentos con misterio que encendían la imaginación. La Campana es un compendio de aquellos viejos relatos de cubierta, combinados con la liturgia propia de los pescadores de la flota de costa del puerto de Mar del Plata.” Torres calidica a su película como “del realismo mágico o de un fantástico sutil. Prefiero trabajar con una fuerte ‘impresión de realidad’ (en este caso la Guerra de Malvinas) e introducir en este contexto un elemento que no responda a las leyes naturales. Me gusta ver a los personajes transitar por esa débil frontera que va de lo ‘extraño’ a lo ‘maravilloso’, y esa sospecha de que algo se oculta más allá de lo evidente”. En cuanto a su elección de enmarcar la historia en el acontecimiento bélico de Las Malvinas, el director apunta que este hecho “representa una inflexión en nuestra historia reciente, un punto de crisis y un buen comienzo para nuestra historia. También permite observar algunas contradicciones que la guerra desnuda en un par de personajes secundarios. Si bien la Dictadura no es algo que esté subrayado en el relato, hay un elemento que vincula lo temático con lo narrativo, la figura (para los hombres de mar) del ‘desaparecido’, aquel que jamás regresa de su travesía”. (Fuente: www.escibiendocine.com). @ JUDÍOS POR ELECCIÓN (Argentina, 2011), de Matilde Michanie, documental coral en el cual se abordan historias personales, desprendiéndose de las distintas entrevistas realizadas por la directora, que cada persona que decide elegir el pueblo judío como propio tiene motivaciones profundas y diferentes. La cineasta expone las preguntas que cada uno de ellos se hace a la hora de aceptar nuevas reglas, los desafíos que para cualquiera que no lo hizo por nacimiento significa abrazar el judaísmo según una sentencia de Sholem Aleijem cuando afirmó “Qué difícil es ser judío”.“En el resto del mundo y en la Argentina también hay muchas personas que se convierten al judaísmo y a partir que tomo conocimiento de que hay quienes lo hacen, como directora y judía sentí la necesidad de conocerlas”, explica Matilde Michanie quien realiza su segundo largometraje documental tras Licencia número uno (2008). “Me pareció importante llegar a esas personas que aceptaban voluntariamente ese camino y descubrir los por qué, sobre todo cuando la religión judía no busca fieles, incluso pone obstáculos a quienes quieren acercarse a ella”, explica la realizadora. “Entendí que se trata del sentido de su existencia, construyen el sentido a partir de que encuentran el judaísmo, un sentido de la existencia que es superador y que en una religión tan perseguida y hostigada a lo largo de sus cinco mil años de historia, un deseo tan profundo permite trascender todo eso y elegir ser judío”, dice. (Fuente: http://es-us.noticias.yahoo.com) @ LA ÚLTIMA MUERTE (México – Argentina, 2011), ópera prima escrita y dirigida por David Ruiz cuyo argumento ocurre en un futuro cercano. Jaime, un psicoanalista con problemas de alcoholismo, encuentra a un joven desnudo y malherido cerca de su cabaña. Con lesiones severas y sufriendo de amnesia, el muchacho es internado en un hospital donde se dan cuenta de que su identidad no está registrada en el Banco Mundial de Información Personal. Esto genera alerta entre las autoridades que de inmediato intentan apresar al joven, pero éste es ayudado por Jaime para escapar. @ CUATRO MUERTOS Y NINGÚN ENTIERRO (A Film with Me in It, Irlanda, 2008), comedia negra dirigida por el actor, guionista y realizador irlandés Ian Fitzgibbon (Dublín, 1962). El aspirante a actor Mark (Mark Doherty) ha tocado fondo. Ha soportado otra prueba en vano y su novia, Sally (Amy Huberman), está a punto de descubrir que no ha pagado el alquiler durante varios meses. Sally no comprende porqué el dueño de su casa no acomete la larga lista de reparaciones necesarias para que su casa sea algo habitable. Mark sabe que Sally hablará con Jack (Keith Allen) en cuanto lo vea y que Jack le dirá la verdad. @ PINK FLOYD: BEHIND THE WALL (Reino Unido, 2011), de Sonia Anderson, documental que narra la historia de Pink Floyd, una de las más grandes bandas de rock en el mundo. Incluye entrevistas personales con el grupo que se dispersan entre imágenes de ellos sobre el escenario y en video. Esta es la definitiva historia de la banda desde sus inicios en la era del blanco y negro hasta el presente en plena era del internet y el cine digital. @ EL JUEGO DE LA FORTUNA (Moneyball, USA, 2011), film de Benneth Miller, nominado a los Globos de Oro como Mejor Drama, Actor (Brad Pitt), Actor de Reparto (Jonah Hill) y Guión.