@ MACHETE (USA, 2010), de Ethan Maniquis y Robert Rodríguez, ficción sobre un vengador de inmigrantes latinos en Estados Unidos que fue presentada el pasado miércoles, fuera de competencia, en la 67 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia. El filme, que ha sido tachado de “racista” por algunos medios estadunidenses, comienza con el asesinato de una mexicana embarazada cuando se dispone a cruzar la frontera norte de México hacia el país vecino. “Bienvenida a Estados Unidos”, dicen sus asesinos en el arranque de la historia. El protagonista, interpretado por el actor estadunidense de ascendencia mexicana Danny Trejo, inicia entonces una serie de asesinatos en venganza por los ataques contra inmigrantes latinos indocumentados en Estados Unidos. El actor, quien en el filme interpreta el papel de un ex policía federal mexicano, se convierte en el héroe de la historia. La película, una “sátira” de la situación fronteriza, incluye escenas de gran violencia y presenta a un senador de Estados Unidos y a un sheriff como los villanos de la historia. En conferencia de prensa celebrada en Venecia, el director de origen mexicano Robert Rodríguez reconoció que la película tiene similitudes con la reciente situación en Arizona, estado cuyo gobierno promovió una restrictiva ley antiinmigrante. Rodríguez estimó que la situación en esa entidad beneficiará a su filme por la temática, pero rechazó que la película estuviera inspirada o fuera un retrato de la situación generada por la misma. Según el realizador, la idea de la misma le surgió hace dos años cuando todavía no se había legislado la ley antiinmigrante en Arizona. El filme cuenta con un reparto de lujo que incluye a Jessica de Alba y a veteranos actores como Robert de Niro, Don Johnson y Steven Seagal, entre otros.(Fuente: www.cronica.com.mx) @ THE AMERICAN (USA, 2010), del holandés Anton Corbijn (Strijen, 1955), thriller protagonizado por George Clooney, basado en la novela homónima de Martin Booth, adaptada por Rowan Joffe, versa acerca de un asesino a sueldo (Clooney), experto en el diseño de armas de alta precisión, que se oculta en un pequeño pueblo italiano, donde es contratado para un último trabajo por una dama misteriosa (Thekla Reuten), se enamora de una prostituta local (Violante Placido) y mantiene una única relación amistosa con un cura (Paolo Bonacelli). Se trata del segundo largometraje de Corbijn, fotógrafo y director de videos musicales de diversos grupos y cantantes, después de su ópera prima Control (2007), film en blanco y negro sobre la vida del cantante Joy Division. @ GOING THE DISTANCE (USA, 2010), comedia romántica de Nanette Burstein, con Drew Barrymore y Justin Long. El irónico sentido del humor y la desfachatez de Erin (Barrymore) encantan a Garret (Long), nuevamente soltero, por medio de cervezas, charlas en un bar y un desayuno la mañana siguiente. La química entre ambos desata un romance de verano, pero ninguno de los dos espera que perdure, luego de que Erin vuelva a San Francisco, y Garret se quede en Nueva York para iniciar su nuevo trabajo.(En Latinoamérica se titula: Amor a distancia) @ THE TILLMAN STORY (USA, 2010), de Amir Bar-Lev, documental sobre un intrigante relato de crimen, poder y misterio, ocurrido en el seno del ejército de Norteamérica. Más allá de la perspectiva desde la que su director cuente la historia, el filme versa sobre un caso real: la vida y muerte de Pat Tillman y todo lo que se esconde detrás. En el año 2002 el popular jugador de fútbol americano Pat Tillman decidió abandonar su carrera deportiva y enlistarse en el Ejército de los Estados Unidos. Luego de su muerte en Afganistán en el año 2004, se volvió un ícono de patriotismo, honor y valentía, su nombre apareció en la primera plana de todos los medios, su fama deportiva se convirtió en la sangre derramada de un héroe de guerra. Sin embargo, no todos estuvieron de acuerdo con la cobertura de los medios, con la palabra oficial del Gobierno de Estados Unidos y con la ceremonia que se brindó luego de su fallecimiento. Detrás de su muerte había razones y sucesos mucho más complejos de lo que parecían. Cuando el gobierno comenzó a utilizar la historia de Tillman con afán propagandístico, su madre, Dannie Tillman, emprendió una larga lucha en pos de defender el recuerdo de su hijo, revelando interesantes detalles acerca de la verdadera historia de Pat Tillman y lo que realmente ocurrió antes de su muerte. @ THE WINNIGN SEASON (USA, 2010), comedia escrita y dirigida por James C. Strouse (La vida sin Grace), en la que Sam Rockwell da vida a un entrenador venido a menos que tendrá la oportunidad de redimirse cuando le propongan hacerse cargo del equipo de baloncesto femenino de un instituto. Emma Roberts interpreta a una jugadora con la que entabla amistad, mientras que Rob Corddry es el director de la escuela. @ LAST TRAIN HOME (Canadá – China – Inglaterra, 2009), ópera prima del cineasta chino-canadiense Lixin Fan, ganador del premio a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine Documental de Amsterdan. La expresión “hormiguero humano” no basta siquiera para empezar a describir lo que ocurre cada año en China durante el Chunyun, las semanas anteriores y siguientes al Año Nuevo, cuando unos 150 millones de personas se desplazan por todo el país. Viajan desde las prósperas zonas costeras hacia el interior agrícola (revirtiendo la migración que muchos trabajadores han realizado desde las reformas económicas de los 70’s), se reúnen con los familiares que dejaron atrás en busca de oportunidades laborales y luego vuelven. 150 millones, otra vez en el colapsado sistema de transportes chino. Lixin Fan eligió contar esa hipérbole desde una de sus partículas elementales: un matrimonio, los Zhang, en un viaje de 50 horas de ida y 50 de vuelta a la aldea rural de donde se fueron hace 16 años. Su hija Qin era entonces bebé; ahora es una adolescente criada por su abuela y resentida con los padres que, irónicamente, buscaban asegurar su educación y un futuro mejor que el de ellos. En precarios talleres textiles y estaciones de trenes atestadas a extremos inimaginables, Fan registra con crudeza la tensa intimidad de esa familia y, a través de ella, las tremendas transformaciones sociales que atraviesa la China del nuevo milenio. (Fuente: www.bafici.gov.ar). @ MESRINE: PUBLIC ENEMY # 1 (L’instinct de mort, Francia – Canadá – Italia, 2008), de Jean-François Richet, con Vincent Cassel, Gérard Depardieu, Cécile De France y la española Elena Anaya. La película, ganadora de los premios César al mejor director y al mejor actor (Cassel), sigue la odisea del fuera de ley Jacques Mesrine, un legendario gangster francés conocido como el hombre de las mil caras. Famoso por su arrogancia y sus espectaculares fugas de la prisión, Mesrine llevó a cabo numerosos atracos, secuestros y asesinatos en una carrera criminal que se desarrolló incluso en varios continentes y que terminó cuando fue tiroteado a muerte en 1979. (La semana pasada se anunció su estreno bajo el título de: Mesrine: Killer Institnct). @ WHITE WEDDING (Suráfrica, 2009), ópera prima de la realizadora Jann Turner, comedia romántica que fue un éxito de público en su país y fue la apuesta de Suráfrica al Oscar como Mejor Película en idioma extranjero. Con el trasfondo de los maravillosos paisajes de Sudáfrica, esta comedia es una película sobre el amor, el compromiso, la amistad y los obstáculos para alcanzar la felicidad. En Ciudad del Cabo se encuentra la bella Ayanda (Zandile Msutwana), la cual está a pocos días de alcanzar su sueño: casarse de blanco en una boda perfecta. El único problema es que el que va a ser su marido, Elvis (Kenneth Nkosi) se encuentra a 1.800 kilómetros de distancia, en Johannesburgo. Él se pondrá en marcha camino a Durban con la intención de encontrarse con su amigo de la infancia, Tumi (Rapulana Seiphemo), pero todo comenzará a empeorar cuando su amigo no aparece en la estación de autobuses. @ A SIMPLE NOODLE STORY (Conocida también en inglés como A Woman, a Gun and a Noodle Shop) (San qiang pai an jing qi, China, 2009), de Zhang Yimou, remake de la opera primera de los Hermanos Cohen, Blood Simple (1984). Básicamente sigue la misma premisa, cambiando el escenario desde un pueblo chico de Texas a un lugar perdido en el desierto en el oeste de China, manteniendo la trama de un celoso marido que descubre que su mujer le está engañando y contrata a un policía corrupto para que acabe con ella y con su amante. La película formó parte de la Selección Oficial del Festival de Berlín.