El cine nacional celebra una nueva edición del Festival del Cine Venezolano. En esta ocasión la selección oficial de películas en competencia incluye 9 largometrajes de ficción y 20 largometrajes de documental, todos producidos durante los años 2006-2007, los cuales serán evaluados por un calificado jurado nacional e internacional. Este año el jurado de ficción estará compuesto por el realizador y productor francés Francois Francolín; el cineasta argentino Jorge Gaggero, el guionista venezolano Leonardo Padrón, el director Atahualpa Lichy; el Director General de la Cinemateca Nacional, David Rodríguez; Luis Ricardo Dávila, Coordinador del Vicerrectorado Académico de la Universidad de Los Andes y Nancy De Miranda, Gerente del Laboratorio del Cine y el Audiovisual de Venezuela. Entre tanto, el jurado de documental estará integrado por los cineastas Josefina Jordán, Freddy Siso y Pedro Morales y los Profesores de la Escuela de Medios Audiovisuales de la ULA, Rafael Lacau y José Alberto Cuesta. Los largometrajes de ficción serán distinguidos en las categorías de dirección, guión, dirección de arte, sonido, fotografía, montaje, cámara, música, actor y actriz principal y actor y actriz de reparto, además del reconocimiento a la Mejor película de Ficción Premio “Pedro León Gutiérrez”, el galardón a la Mejor Ópera Prima de ficción y el premio del Público. Mientras en el caso del documental, recibirán el Premio a la Mejor película Documental y se distinguirá la mejor dirección, guión, fotografía, montaje, cámara, música original y sonido. Todos los rubros recibirán una estatuilla diseñada por el artista plástico Manuel de la Fuente. Las películas de ficción en competencia son Mi vida por Sharon o ¿Qué te pasa a ti? de Carlos Azpúrua, Al borde de la línea de Carlos Villegas, Postales de Leningrado de Mariana Rondón, Miranda Regresa de Luís Alberto Lamata, Una Abuela Virgen de Olegario Barrera, La Edad de la Peseta de Pavel Giraud, El Hondo Jardín Humano de Haydee Pino, Ni Tan Largos, Ni Tan Cortos de Hector Palma y Pecho Cannibal de William Sarquiz.Las películas documentales en competencia son La Porfía de Santa Inés de Andrés Agusti, El Vientre de la Ballena de Edmundo Aray y David Rodríguez, Janokosebe Iridaja: en busca del tesoro de Manuela Blanco, La Edad de Oro del Cine Nacional 1 de Phillippe Toledano y Sergio Marcano, La Edad de Oro del Cine Nacional 2 de Phillippe Toledano y Sergio Marcano, Tierras de Agua Dulce de Ana Cristina Henríquez, Santa Libertade de Margarita Ledo, El Loco de Belén Orsini, Metralleta de Belén Orsini, El Niño Shuá de Patricia Ortega, Dos Soles, Dos Mundos de Patricia Ortega, Defensos de Aldrina Valenzuela, Pharmakón de Domingo Briceño, Más Allá de las Apariencias de Margarita Cadenas, Festival Mundial de Poesía de Carlos Azpúrua, El Ultimo Don de Rosana Matecki, Mujeres Ancestrales de Rosana Matecki, Pueblos y Tradiciones de Gerardo Ramirez y Sabiduría Celular de Lisa Brody. La recepción de participantes del Festival se realizará en el Hotel La Pedregosa, mientras la proyección de películas en competencia se realizará en las salas de Cinex Alto Prado, C.C. Alto Prado, Avenida Los Próceres y en Multicinema Las Tapias, C.C. Las Tapias, Avenida Andrés Bello. El Acto de apertura será el 4 de noviembrea las 7 p.m y el Acto de premiación y Fiesta de clausura tendrán lugar el 8 de noviembre a las 7pm en el Hotel La Pedregosa.Tras el éxito del cine de calle realizado durante la edición 2006, éste año el Festival del Cine Venezolano, proyectará en 2 plazas de la ciudad de Mérida, 20 largos donde los merideños podrán disfrutar del Cine de Luna y Estrellas.Por otra parte, los organizadores del Festival del Cine Venezolano, desarrollarán un plan piloto, donde se proyectará, en pueblos distantes de la capital del Estado (Bailadores, Tabay, Tovar y El Molino), un ciclo de películas filmadas en el estado Mérida. La primera película que visitará los pueblos andinos será La Ciudad de los Escribanos, de José Velasco. Para desarrollar ésta actividad FUNDEARC cuenta con el apoyo de La Universidad de los Andes y la Plataforma de Cine Regional. PRIMER MARATÓN CINE ATOMOLo que sin duda captará la atención de profesionales, aficionados y público en general será el primer Maratón Cine Átomo, con la participación de propios y foráneos, para contar en solo un minuto una historia completa, sin cortes, demostrando con ello el talento y capacidad de sus creadores y actores. Ésta actividad, organizada por FUNDEARC, es patrocinada por la Alcaldía Bolivariana del Municipio Libertador de Mérida y Movilnet. El Cine Átomo es un movimiento nacido en Mérida que pretende hacer y promover un cine realizado sólo con lo elemental, con lo mínimo. Alejándose de las fragmentaciones innecesarias con las que se ha recargado la realización cinematográfica.El Cine Átomo intenta evocar la libertad de un músico que sólo requiere de su instrumento, de un pintor que sólo requiere de un lienzo o de un escritor que no necesita más que de un lápiz y un papel.El Cine Átomo es un movimiento que busca acercarse a la esencia misma del cine.Decálogo para participar en el Maratón Cine Átomo-Las historias deben ser concebidas en función de los criterios del cine átomo.-El realismo es el fundamento del cine átomo, por tanto los cortos deberán rodarse en plano secuencia, sin cortes.-El Maratón Cine Átomo está concebido para películas de un minuto de duración.Los cortos deberán ser realizados en video, en cualquier formato, incluyendo web cam, celulares o cámaras digitales.-El equipo técnico estará comprendido máximo por tres personas: un realizador, un encargado de sonido y un encargado de imagen.-Los actores se encargarán de su propio vestuario y maquillaje.-Sólo se utilizarán locaciones reales.-La luz de la escena será la luz propia de la locación y sólo podrá ser reforzada con elementos escenográficos de iluminación.-Los realizadores podrán, si así lo desean, presentar un corto silente o en blanco y negro, y hacer uso de cualquier recurso técnico que consideren necesario para sus finalidades expresivas.-Los cortos SOLO podrán rodarse en Mérida, del 3 al 5 de noviembre. EVENTOS PARALELOS-Cine de Luna y Estrellas-Cine para Niños-Proyección de películas en los pueblos del Estado Mérida-Festival en diferentes salas del país, con el apoyo de la Plataforma del cine  y el audiovisual del Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través de la Fundación Cinemateca Nacional, y por medio de la red de cinematecas del país, se exhibirán las películas en competencia para incentivar al público en general a apreciar el cine realizado en nuestro país y lograr una votación popular del Mejor Largometraje Venezolano en competencia oficial. Invitado EspecialTristán Ulloa Con la colaboración de la Embajada de EspañaNació en Orleans (Francia) el 6 de mayo de 1970. Nieto de españoles exiliados en Francia. De niño se traslada a Vigo. Estudia Empresariales, pero en su tiempo libre participa en grupos de teatro de la universidad. En 1998 debuta en el cine en Memorias del angel Caído de David Alonso y Fernando Cámara, sin embargo el salto lo dio con Mensaka. Páginas de una historia.En 2007 estrena su primer largometraje dirigiendo junto a su hermano David Ulloa titulado Pudor. HomenajesRodolfo Izaguirre. Intelectual caraqueño, apasionado del cine y maestro de generaciones de cineastas. Crítico de cine y escritor, formó parte de los legendarios grupos Sardio y El techo de la ballena y por muchos años fue director de la Cinemateca Nacional. Por su novela Alacranes, publicada en 1968 obtuvo el Premio José Rafael Pocaterra. Entre sus ensayos más conocidos se encuentran: “Los acechos de la imaginación” (1993), “Cine venezolano. Largometrajes” (1983), “Historia del cine americano” (1968), “Alacranes” (1968), “El cine en Venezuela” (1966).Por su trayectoria y aportes al cine venezolano, Rodolfo Izaguirre es homenajeado en el Festival del Cine Venezolano 2007.Elba Escobar. Nacida en Caracas, se inició en el teatro estimulada por Isaac Chocrón y José Ignacio Cabrujas. Mientras que su inicio en la televisión fue orientado por Ibrahím Guerra y José Gabriel Núñez. En 1984 incursiona en el cine rodando tres películas que fueron estrenadas simultáneamente: La Casa de Agua, Cóctel de Camarones y Homicidio Culposo. Entre los premios, nacionales e internacionales, recibidos por Elba Escobar en Cine, Teatro y Televisión, destacan: 2004: Premio a lo mejor de la industria de la Televisión en Español, Miami, como Mejor Actriz. 2002: Premio Municipal como Mejor actriz de reparto por su actuación en el largometraje Borrón y Cuenta Nueva.1998: Premio Municipal de Cine como Mejor Actriz por Amaneció de Golpe y Premio Nacional del Artista VI Edición. 1993: Premio Nacional del Artista. Premio ANAC como Mejor Actriz Principal por Golpes a mi Puerta. 1992: Premio José Tejera. A la Mejor Interpretación Nacional, en el IX Festival Internacional de Teatro de Caracas. 1991 y 1990: Premio Nacional del Artista. Mejor Actriz de Cine. 1987: Premio CRITVEN, otorgado por la Asociación de Críticos de Venezuela, como Primera Actriz de Teatro por "Casa Muertas" y Meridiano de Oro a la Mejor Actriz de Cine. 1986: Premio ANAC, otorgado por la Asociación Nacional de Cine, como Mejor Actriz por Anita Camacho y el Premio del Festival de Cine Nacional como Mejor Actriz Principal. Meridiano de Oro como Mejor Actriz de Cine. Premio Municipal de Cine a la Mejor Actriz por Macho y Hembra. Festival de Cine Nacional a la Mejor Actriz Principal por La Casa de Agua, Cóctel de Camarones y Homicidio Culposo. Premio Municipal a la Mejor Actriz de Cine por Homicidio Culposo. 1984: Juana Sujo como Revelación del Año por “Historias para ser Contadas”.Por sus innumerables trabajos en cine y televisión, Elba Escobar recibe un merecido homenaje en el Festival del Cine Venezolano 2007.Jesús Enrique Guédez, in memoriamJesús Enrique Guedez no establece distinción entre documental y ficción: ambas surgen de la referencia a lo real, a lo social. En su película Juego al general , por ejemplo, hay una participación activa de la gente del pueblo, el resultado es una combinación de documental, de la experiencia vivida, y la ficción escrita por el cineasta. Algo semejante ocurre con el argumento de El iluminado que se origina en una serie de fotos, entrevistas y de una historia que el autor recopila por la región de Yaritagua. Primer Presidente de la ANAC. Entre los premios más importantes recibidos está la distinción a Pueblos de lata en el Festival de Oberhausen. Guedez recibe el Premio Nacional de Cine en 1994. Obra poética: “Las Naves” (1959) (Premio Universidades Nacionales), “Sacramentales” (1961), “Sextantes” (1965), “Tiempo de los paisajes” (1978), “El Gran Poder” (1991), “Cantares de O Gran Sol” (1994), “Puerteños” (cuentos) 1995, y su último libro de poemas, publicado en el 2000, es “Viajes del sol y la luna”.José Manuel Funes. Es uno de esos personajes cuya referencia cinematográfica ha trascendido a niveles internacionales, teniendo papel protagónico en las áreas técnicas como en el apoyo a la formación de decenas de aprendices en todo el país, muchos de ellos destacados cineastas hoy por hoy. Su dedicada contribución trasciende al campo de la producción cinematográfica, llevando a cabo en los actuales momento la quijotesca tarea de preservar el valioso patrimonio histórico del cine venezolano, recogiendo a través de varios años carteles cinematográficos y equipo de todo tipo -muchos de estos aún en funcionamiento lo cual conformará el Museo Cinematográfico José Manuel Funes, este requiere de una sede permanente para su exhibición y contribuir así con la formación y difusión del legado histórico cinematográfico del país. En su colección se cuentan más de quinientos carteles cinematográficos y alrededor de mil o más piezas de equipo técnico. Por su larga trayectoria y aportes al cine venezolano, José Manuel Funes es homenajeado por el CNAC y el Festival del Cine Venezolano 2007.