@ TOMORROWLAND (USA, 2015). La mayor apuesta de Disney para la temporada de verano es este film de ciencia ficción que no es una secuela ni un reboot ni está basado en un comic. Cuenta en la dirección con Brad Bird (quien también coproduce y coescribe el guion), responsable de éxitos tan destacados como Los increíbles / The Incredibles (2014), o Ratatouille (2007), ambos ganadores del Oscar al Mejor film de animación, y quien renunció a dirigir la nueva “Star Wars” para darle vida a este proyecto que se estrena este viernes debido precisamente a su originalidad. También cuenta con la presencia de George Clooney a la cabeza del reparto que completan las jóvenes Britt Robertson y Raffey Cassidy, además de Hugh Laurie (“Dr. House”). El filme narra la búsqueda de un mítico lugar futurista, cuyo nombre coincide con el de una de las atracciones más populares de Disney, como refugio ante los problemas del actual. Unidos por un mismo destino, Frank (Clooney) -quien fuera un niño prodigio, ahora hastiado de tantas desilusiones- y Casey (Robertson) -una brillante y optimista adolescente llena de curiosidad científica- se embarcan en una peligrosa misión para develar los secretos de un enigmático lugar perdido en algún punto del tiempo y el espacio conocido como Tomorrowland. La cinta se rodó parcialmente en la Ciudad de las Artes y las ciencias de Valencia (España) y se trata de la segunda película de Bird de acción en vivo luego de Misión imposible: protocolo fantasma / Mission Impossible – Ghost Protocol (2011). 

@ POLTERGEIST (USA, 2015). El británico Gil Kenan (Londres, 1976) dirige este remake del film de terror que dirigiera Tobe Hooper en 1982, con argumento de y producido por Steven Spielberg. Sam Rockwell y Rosemarie DeWitt encabezan el reparto de este film en el que una familia, cuya casa se encuentra tomada por fuerzas diabólicas, debe unirse para rescatar a su hija más pequeña después que ha sido raptada por los fantasmas. Sam Raimi se encuentra entre los productores.

@ CHOCOLATE CITY (USA, 2015). El productor, actor, guionista y realizador afroamericano Jean-Claud La Marre escribe y dirige este film cuyo argumento se centra en Michael (Robert Ri’chard), un joven que comienza a trabajar como stripper en un club nocturno, el Chocolate City. El joven, cuyo nombre sobre el escenario es 'Sexy Chocolate', deberá lidiar con la presión de ser el ídolo de las mujeres, a la par que oculta su nueva profesión a su familia. Como puede verse, la película es una versión con actores negros de la cinta sobre strippers masculinos, Magic Mike, dirigida por Steven Soderbergh en 2012, protagonizada por Channing Tatum. Según el director, Jean-Claude La Marre: "Había una flagrante omisión en Magic Mike, y era la ausencia de actores de color. Nos dimos cuenta de que fue una oportunidad perdida para ellos y decidimos remediarlo”.

@ SUNSHINE SUPERMAN (Noruega – USA, 2014). Documental escrito y dirigido por Marah Strauch, que muestra la vida y obra de Carl Boenish, el creador del BASE Jumping, quien además de ser un aficionado a las alturas y a este deporte extremo, también fue el primer fotógrafo cinematógrafo especializado en tomas aéreas, a través de esta técnica de paracaidismo. La cinta, casi a la manera de una película de ficción, muestra la vida de Carl desde su infancia, cuando era un niño retraído y enfermo, hasta su vida adulta en la que lleno de vida se arriesgaba a todo con tal de sentir cada vez más emociones.

@ ALOFT (No llores, vuela, España – Canadá – Francia, 2014). Luego de su participación en el festival de Berlín y de ser premiada en el Festival de Málaga a la Mejor fotografía, se estrena en salas de USA este drama escrito y dirigido por la peruana Claudia Llosa, protagonizado por Jennifer Connelly, Cillian Murphy y la francesa Melanie Laurent. La cinta cuenta una historia a través de una madre (Connelly) y un hijo (Murphy) con quienes nos sumergimos en el pasado, marcado por un accidente que los separa. Una periodista (Laurent) localiza al joven 20 años después y pone en marcha un encuentro entre los dos en un lugar lejano. Se trata de la primera película en inglés de Llosa quien ganara el Oso de Oro en Berlín con La teta asustada (2009) y fuera candidata al Oscar a la Mejor película extranjera.

@ THE FAREWELL PARTY (Mita tova, Israel – Alemania, 2014) Comedia dramática escrita y dirigida por Tal Granit y Sharon Maymon -que marca el debut de ambos-, premiada en Venecia (Premio del Público) y Valladolid (Mejor película y actriz) y ganadora de 4 premios de la Academia de Cine Israelí. En una residencia de ancianos de Jerusalén, un grupo de amigos construye una máquina para practicar la eutanasia con el fin de ayudar a un amigo enfermo terminal. Pero cuando se extienden los rumores sobre la máquina, otros ancianos les pedirán ayuda, lo que les plantea un dilema emocional y los implica en una aventura disparatada. 

@ WHEN MARNIE WAS THERE (Ovoide no Mânî, Japón, 2014). Luego de ser aclamado por su ópera prima The Secret World of Arrietty / Kari-gurashi no Arietti, 2010), el japonés Hirosama Yonebayashi (Nonoichi, 1973) dirige este su segundo largometraje de animación, que ha sido nominado a los Premios de la Academia de Cine Japonés. Producido por el famoso Studio Ghibli, basado en la novela para adolescentes de la escritora británica Joan G. Robinson, el film se centra en Anna, una joven que  no tiene ningún amigo, ni siquiera en su barrio, hasta que conoce a Marnie en medio de los médanos. Sin embargo, Marnie guarda muchos misterios.